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Nella sua ricerca del Vuoto e nell’esplorazione del labirinto come simbolo di rinascita, l'artista invita il pubblico a riflettere sull’essenza stessa dell’esistenza, su ciò che è visibile e ciò che non lo è, in un viaggio artistico che è al contempo un cammino interiore.

Una riflessione profonda sul futuro delle arti visive, che indaga su come le interazioni creative tra uomo e macchina possano evolversi, esplorando nuovi territori estetici e concettuali. Opere proiettate verso il futuro, che fondono arte, scienza e tecnologia in un dialogo continuo e affascinante.

Innovare, sperimentare, evolvere, portare l'ingegno italiano in ogni aspetto della vita, questi sono i capisaldi in cui crede la Fondazione Creativi Italiani per far "vivere" il nostro Paese. Lo Chef Fabrizio Cervellieri incarna a pieno questo pensiero: determinazione abruzzese, disciplina friulana e una personalità eclettica. Porta la sua visione creativa in cucina forte delle esperienze internazionali tra Londra, Berlino, e Copenaghen.

Le sue opere realizzate principalmente con acrilico e olio su tela, esplorano paesaggi immaginari e remoti, privi di qualsiasi traccia umana, dominati da una natura che assume forme e colori inusuali. La Fondazione Creativi Italiani ne apprezza l'originalità ne riconosce il significativo valore artistico.

La Fondazione Creativi Italiani ammira e supporta la sua indagine artistica, che intreccia organico e inorganico, natura e cultura, creando opere che ridefiniscono l'estetica dei materiali di scarto e industriali a favore della sostenibilità.

Intervista ad Angelica Speroni, vincitrice del Premio della Fondazione Creativi Italiani nel 2022, nella sezione Arti Visive, per la miglior Tesi Magistrale

La Fondazione Creativi Italiani ha selezionato la pratica artistica di Ester Grossi per il suo stile visivo, ricco di contrasti tra digitale e manuale, luce e ombra, figurazione e astrazione, permette allo spettatore di immergersi in una riflessione visiva e concettuale, dove l’apparenza e l’essenza si scontrano e si fondono.

Culturatela.com nasce con l’intento di diventare un ponte tra la cultura italiana e il mondo, rendendo fruibili i contenuti storici, artistici e culturali in modo innovativo, sfruttando al meglio le opportunità offerte dalle nuove tecnologie digitali.

Nato a Modena nel 1997, Pierfilippo Gatti rappresenta per la Fondazione Creativi Italiani, una delle voci emergenti più interessanti del panorama artistico contemporaneo.  Al centro del suo lavoro vi è l’indagine del rapporto tra spazio interiore e mondo esterno. Le sue opere si configurano come una sorta di membrana sottile, un confine fragile attraverso il quale queste due dimensioni si incontrano e si trasformano.

Il gesto di strappare i collant è per l'artista un atto liberatorio, che la mette in contatto con le parti più profonde del suo subconscio. Al contrario, le azioni successive di annodare e intrecciare simboleggiano la ricostruzione, un processo che riflette una sensibilità femminile tesa a ricreare spazi protetti e accoglienti, come un ventre materno

Il suo approccio, molto personale, consiste nel cercare di ricostruire connessioni e legami attraverso ciò che definisce come "ricucitura" di oggetti e spazi, concetto rappresentato simbolicamente dal "Filo Rosso".

L'artista si avvale del disegno e della pittura per indagare il fenomeno dell’antropizzazione.

Le sue opere, ispirate dalla mitologia, ritraggono figure femminili, simboli storici e personaggi letterari, trasformandoli in rappresentazioni visive di una ricerca interiore.

Matteo Rubbi non si limita a creare opere d'arte; costruisce universi. Ogni progetto è un nuovo capitolo di un viaggio che invita a esplorare ciò che conosciamo sotto una luce diversa.

Pozzi si distingue per la sua capacità di tradurre le teorie scientifiche più avanzate in opere d'arte che sfidano le convenzioni e stimolano la riflessione.

Il suo lavoro mette in moto dei processi che hanno lo scopo di riattivare la memoria storica ed emotiva del luogo, innescando meccanismi di partecipazione e di dialogo con differenti tipologie di pubblico.

Le sue opere, che si collocano al crocevia tra diverse discipline, offrono una riflessione critica sulla nostra società ipertecnologica, pur mantenendo una bellezza intrinseca che affascina e incanta.

Simeti ricostruisce la realtà, smontando e ricomponendo frammenti di immagini per creare nuove storie e prospettive. Il suo lavoro è un invito a guardare oltre la superficie e a riflettere su come le nostre azioni quotidiane influiscano sul mondo che ci circonda

Uno degli aspetti distintivi del lavoro di Irene Fenara è l'uso delle telecamere di sorveglianza. L'artista utilizza queste tecnologie non solo per catturare immagini, ma anche per riflettere su temi come la privacy e il controllo

La Fondazione Creativi Italiani (FCI), con il suo supporto e le sue iniziative guida le imprese italiane verso la transizione ecologica.

Questa iniziativa unisce i Comuni confinanti sotto un’unica visione di sviluppo culturale e turistico. Il nome CASCA è un acronimo che riunisce le iniziali dei comuni partecipanti, configurandosi come un verbo che riflette le molteplici iniziative previste nel progetto.

Attraverso la sua arte, Galvani ci invita a ripensare il nostro ruolo nel mondo naturale e a considerare l'importanza della sostenibilità e della responsabilità collettiva, ricordandoci l'urgenza di agire per proteggere il nostro pianeta e considerare nuove possibilità per un futuro sostenibile.